Mostrando entradas con la etiqueta Medellín. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Medellín. Mostrar todas las entradas

29 de abril de 2010

Asignados los premios y seleccionadas las obras de la VII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo - BIAU

Actualidad / Arquitectura - Ciudad / Internacional

Se seleccionaron las 35 obras del "Panorama de Obras" y se asignaron los premios para los trabajos de investigación, los premios a la trayectoria y publicaciones.






“Panorama de obras”
A partir de las 128 propuestas entregadas a los jurados por los delegados, en dos sesiones se seleccionaron las 35 obras a participar, en afinidad no sólo en el lema de la convocatoria “Arquitectura para la integración ciudadana” sino también en los diferentes aspectos inherentes al oficio de arquitecto y urbanista.

País / Obra / Autor

1. Argentina / Granja. Pabellón de dulces. Pabellón de animales / Mónica Bertolino Y Carlos Barrado

2. Argentina / Cinco casas con patio / Francisco Cadau Y Andrea Lanziani

3. Bolivia / Plan de mejoramiento de viviendas y espacios públicos / Equipo Técnico de Plan Misiones – Marzo, 12/2001

4. Brasil / Centro educativo Burle Marx – Inhotim / Alexandre Brasil García Y Paula Zasnicoff Cardoso

5. Brasil / Hospital Sarah-Rio / João Da Gama Filgueiras Lima – Lelé

6. Brasil / Ibere Camargo Museum, Porto Alegre, Brazil /  Álvaro Siza Vieira

7. Brasil / Museu Do Pão – Moinho Colognese / Brasil Arquitetura - Francisco De
Paiva Fanucci Y Marcelo Carvalho Ferraz

8. Brasil / Box House / Yuri Vital

9. Brasil / Casa Em Ubatuba / Spbr Arquitetos. Angelo Bucci

10. Centroamérica / Casa Kiké / Gianni Botsford Architects

11. Colombia / Colegio Santo Domingo Savio / Obranegra Arquitectos. Carlos Pardo Botero, Mauricio Zuluaga Latorre Y Nicolás Vélez Jaramillo

12. Colombia / Jardín Infantil El Porvenir / Giancarlo Mazzanti Sierra

13. Chile / Almazara Olisur / Guillermo Hevia H.

14. Chile / Capilla del Retiro / Cristián Undurraga Saavedra

15. Chile / Elemental_Monterrey: Conjunto de 70 viviendas progresivas en Monterrey, México /  Alejandro Aravena, Gonzalo Arteaga, Fernando García- Huidobro

16. Ecuador / Escuela Nueva Esperanza / David Barragán Andrade Y Pascual Gangotena Ortiz

17. Ecuador / Casa San Juan / José María Sáez Vaquero

18. España / Hotel Aire de Bárdenas / Mónica Rivera Y Emiliano López Matas

19. España / Centro municipal de salud CMS San Blas /  María Hurtado De Mendoza Wahrolén, César Jiménez De Tejada Benavides Y José María Hurtado De Mendoza Wahrolén

20. España / Vivienda unifamiliar en el conjunto de la antigua fábrica de Curtidos de la "Ribera de San Lourenzo" / Víctor López Cotelo Y Juan Manuel Vargas Funes

21. España / Plasticstudio / José Selgas Y Lucía Cano

22. España / Villa romana La Olmeda / Ángela García De Paredes Y Ignacio García Pedrosa

23. España / Integración paisajística del tram / José Mª Urzelai Fernández Y Eduardo De Miguel Arbonés

24. España / Centro de tecnificación de actividades físico deportivas / José María Sánchez García

25. España / Nueva sede del grupo de empresas Azahar / Carlos Ferrater Y Nuria Ayala

26. México / Terminal 2, Aeropuerto Internacional Benito Juárez de la Ciudad De México /  J. Francisco Serrano, Susana García Fuertes, Pablo Serrano Orozco, M. En C. Luis Sánchez Estrada

27. México / Escuela de artes plásticas de Oaxaca / Mauricio Rocha, Gabriela Carrillo,
Carlos Facio, Rafael Carrillo

28. Paraguay / Casa La / Solano Benítez + Gabinete De Arquitectura

29. Perú / Museo Cao / Claudia Uccelli Romero

30. Perú / Casa Pachacamac / Luis Longhi Traverso

31. Portugal / Espaço público do Cacém / Risco Projectistas E Consultores De Design, Sa.

32. Portugal / Ebg – Estação biológica do Garducho
 / João Maria Ventura Trindade

33. Portugal / Arquivo municipal de Loures / Fernando Reis Martins Y João Manuel Santa Rita

34. Uruguay / Aeropuerto Internacional De Carrasco – Nueva Terminal / Rafael Viñoly Architects PC

35. Venezuela / Nueva planta de vacunas de las porciones de pertussis y toxoide diftérico y edificio de apoyo para las áreas administrativas / Roberto Puchetti Y Maximiliano Rengifo

Jurados:

Ana Elvira Vélez. Colombia (Portavoz)
Luiz Fernando de Almeida. Brasil
Enrique Browne. Chile
Carlos Jiménez. Costa Rica
Emilio Tuñón. España
Javier Muñoz. México
Gonzalo Byrne. Portugal

+ Información:

http://www.bienaliberoamericana.org/biau_oficial/wp-content/uploads/2010/04/Acta_Jurado_Panorama_Obras_VII_BIAU.pdf
http://www.bienaliberoamericana.org/biau_debate/index.php/category/contenidos/obras-vii-biau/



Trabajos de investigación

A partir de 69 trabajos recibidos, producto de investigaciones financiadas por instituciones académicas o gubernamentales o de tesis académicas, el jurado decidió dividir las investigaciones en tres grupos; tesis académicas, trabajos realizados por equipos de investigación y  trabajos de investigación aplicada, y premió uno por cada categoría:

1. Tesis académicas:
Modernización urbana en Ciudades provincianas de Argentina. Teorías, modelos y prácticas, 1887 – 1944

2. Trabajos realizados por equipos de investigación:
Guapondolik/Tumipampa/Cuenca: Huellas culturales y transformación patrimonial

3. Trabajos de investigación aplicada:
Hacia un programa de rehabilitación de los grandes conjuntos. Proyecto Rehabitar.

Jurados:
Luis Carlos Colón Llamas. Colombia (Portavoz)
Mario Torres Jofré. Chile
Walter Rossa. Portugal 


+ Información:
http://www.bienaliberoamericana.org/biau_oficial/wp-content/uploads/2010/04/Acta_Jurado_Investigacion_VII_BIAU.pdf 
http://www.bienaliberoamericana.org/biau_debate/index.php/category/contenidos/premio-a-los-trabajos-de-investigacion/


Premios a la trayectoria

Los tres jurados –  “Panorama de obras”, publicaciones y trabajos de investigación- se reunieron para asignar los premios a la trayectoria, según  dos criterios: una actividad profesional de amplia duración  y que dicha actividad responda a un compromiso con el tema de la Bienal:

1. Premio a la trayectoria en Colombia:
Germán Samper Gnecco

2. Premio a la trayectoria iberoamericana:
Nuno Teotónio Pereira (Portugal)
Fernando Castillo Velasco (Chile)


+ Información:

http://www.bienaliberoamericana.org/biau_oficial/wp-content/uploads/2010/04/Acta_Jurado_Trayectoria_VII_BIAU.pdf



Premios de Publicaciones

Tras una demora por la recepción de algunas de las 235 publicaciones recibidas, el jurado determinó los ganadores en tres categorías: libros, revistas y otros soportes.

1. Libros:

Premio: Concursos. 1825-2006, Argentina
Accésit: El tiempo construye, España

2. Revistas:
Premio: ARQ, Chile.

3. Otros soportes
(páginas web y DVD):
Accésit:
Arquia/Documental. Colección de Documentales de Arquitectura DVD Fundación Caja de Arquitectos. España
Plataforma Arquitectura,  Chile

Jurados:
Alberto Escovar. Colombia (portavoz)
Ramón Gutiérrez. Argentina
Carlos Quintáns. España

+ Información: 

Quedamos entonces pendientes del concurso en la red “Ideas BIAU”, y de conocer, tanto obras, trabajos y publicaciones en la VII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo - BIAU  del 11 al 17 de octubre en Medellín.

+ Información:  


3 de abril de 2010

En progreso: arquitectura para terminar en 2010 (4)

Actualidad / Arquitectura / Nacional

Con el fin de abrir una pequeña ventana al futuro cercano de la arquitectura colombiana, A57 empezó a preguntarle a algunas oficinas por las obras que terminarán este año. A continuación hacemos la cuarta entrega de los proyectos que hemos recibido: dos edificios institucionales y educativos, uno resultado de un concurso  en Medellín y otro en Bogotá, resultado de la evolución de del campus del Colegio Los Nogales.

Jardín Infantil San Antonio de Prado, Ctrl G / Lab + Federico Mesa
Institucional educativo, Jardín infantil de atención a la primer infancia
Medellín, Antioquia
1427m2
Inició de la obra: Marzo de 2010

http://ctrlglab.wordpress.com/2010/03/04/proyecto-pla-sap-jardines-infantiles/
 Imagen entregada por Ctrl G/ Lab

Ctrl+G Lab y Federico Mesa: “Entendimos el proyecto como un jardín  de jardines.  Descompusimos el terreno en polígonos unidos entre si, sin superposiciones ni vacíos. Nos acercamos a las estructuras teselares, específicamente a los diagramas de Voronoi. Cada parte, cada pétalo, cada jardín es un polígono convexo que contiene un centro generador. Así, cada jardín es un centro gravitatorio y el conjunto de ellos una multitud de centros diferenciados.  Cada uno es autónomo y todos tienen la misma importancia. Proyectamos entonces un jardín de jardines sin monumentos ni símbolos, sin figuras que priman, sólo una multitud de jardines gravitatorios. Nuestro interés entonces se centró en pensar y diseñar cada jardín, tanto los que constituían las salas de atención como los que formaban los patios exteriores: cada uno tiene su propia reflexión material y rigor técnico. El concreto de los muros de las salas de atención fue estudiado y pensado de la misma manera que los bloques de concreto que configuran las huertas, el acabado de los pisos de las salas y las especies cultivables de cada una de las huertas o los muebles-armarios de las salas y los sistemas de juego de los jardines temáticos del patio central. Creemos que la vida que se configura al exterior puede tener la misma riqueza, aunque sea diferente o desarrollada de otra manera, que la que se configura al interior. Pensar un parque es también pensar un edificio.”

Edificio de aulas semestralizado Colegio Los Nogales, Daniel Bonilla
Bogotá D.C.
Institucional educativo
2100m2
Fecha de terminación: agosto 2010

http://daniel-bonilla.com/



 Imagen entregada por Daniel Bonilla arquitectos

Daniel Bonilla: “Este edificio completa el grupo de oficios de aulas del colegio; por tanto se plantea retomando la tipología espacio central y aulas perimetrales. Igualmente se utiliza el material predominante del colegio, es decir el ladrillo. “


Los invitamos a enviar sus proyectos a info@a57.org

7 de marzo de 2010

“Asumimos el encargo como la posibilidad de constituir menús -tipo combos de restaurante de comida rápida-”: Camilo Restrepo sobre el edificio 5G 32

Proyecto / Arquitectura / Medellín


En este edificio de uso mixto en Medellín, los arquitectos Camilo Restrepo y J. Paul Restrepo llevaron a cabo un ejercicio de diseño participativo. Los futuros habitantes del edificio definieron sus espacios escogiendo elementos y configuraciones como si estuvieran escogiendo platos en un restaurante. En esta entrevista, Camilo Restrepo cuenta a A57 cómo fue la experiencia de trabajar con 25 arquitectos al mismo tiempo en el mismo proyecto. 


 





Ubicación de los balcones según decisión del usuario en la fachada sur.
Edificio 5G 32 en su entorno de El Poblado, vista desde el occidente.


La escalera, protagonista de la fachada norte

¿Cuál es el concepto clave del proyecto? ¿Surgió de una idea, del lugar, del usuario? 

El proyecto es una mezcla de intereses e ideas, porque queríamos desarrollar un proyecto que construyera posibilidades. La vivienda de nuestro tiempo debe dar opciones, gestionar la diversidad. Creemos que un apartamento puede ser un lote en altura. Para esto, la infraestructura debe ser entendida como la posibilidad de construir libertad. Para este fin, asumimos el encargo como la posibilidad de constituir menús -tipo combos de restaurante de comida rápida- varias combinaciones para diferentes públicos, hogares para diferentes necesidades. El proyecto ofrecía cuatro módulos básicos o la suma de estas: 80, 90, 105 y 115 m2. Para lograr esto, cada módulo está respaldado por dos buitrones, lo cual permitió que cualquier tipo de intervención pudiera aparecer sin tener problemas con los desagües y los abastos.

Maqueta de trabajo.


El “menú” consistía en ofrecer tres posibilidades de administración o sus combinaciones posibles. La primera posibilidad era el “Combo-tipo”, escogido por el 15% de los propietarios, en el que se diseñaron combos de las diferentes entidades que participan de un proyecto de vivienda: tipos de vestier, tipos de baños, tipos de cocina, etc. Los habitantes compran el baño 1 o 5 con la cocina 3 o 6, etc. La segunda posibilidad era el modelo “lote en altura”, escogido por el 60% de los clientes, que surgió como respuesta a la necesidad, deseo o capricho de algunas personas de hacer el apartamento de “sus sueños”. De esta manera se abre la posibilidad de que estos contraten a su arquitecto de confianza y este diseñe el apartamento a su medida. La tercera opción, quizá más descomplicada, era la opción de tipologías, que escogió el 25% de los propietarios. A cada uno de los tipos hemos diseñado cinco posibilidades. Tratando de cubrir una serie de variables de localización, con una habitación o dos habitaciones, espacio abierto, etc. Finalmente, para las ventanas y los balcones se ofrecían diferentes posibilidades. Los balcones: módulos de 1.60m x 3.30m / 1.60m x 6.60 / 1.60m x 9.90m. Las ventanas en cuatro variables: 1.50m x 2.60m / 3.00m x 2.60m / 4.50m x 2.60m / 6.00m x 2.60. Estos periféricos, de acuerdo al menú elegido, podían ser localizados a criterio del nuevo arquitecto, de la tipología o del combo escogido. El resultado es diverso, producto de la elección y la necesidad. La fachada es producto de una elección – acción.



Corte transversal y longitudinal

¿Este proyecto tiene cosas en común con otros de sus proyectos?

Este proyecto es la continuación de un edificio realizado entre 2003 y 2004 llamado Calle 10b. Allí también estábamos preocupados por encontrar un sistema para construir viviendas personalizadas y empezamos a abrir la posibilidad de participación en el diseño. Pero en ese proyecto, eso sólo se ve reflejado en la localización de las ventanas y el número de éstas. En 5G, se logró un nivel de participación mucho más alto. En un momento éramos más o menos 25 arquitectos diferentes trabajando en el proyecto al mismo tiempo. La coordinación de estos diseños, de poder asentar todas las modificaciones y la coordinación de tantos planos fue todo un reto: 50 apartamentos casi todos diferentes, con sus cuadros de ventanas y especificaciones de balcones. Tuvimos que contratar a una persona solamente para que actualizara constantemente todos los planos para poder articular los diseños. Este grado de complejidad también fue la razón de tener unos plazos de obra más largos de los habituales.

Localización
Plantas de primer piso, piso 6 y piso 12.

¿Qué tanto y cómo se transformó el proyecto del diseño a la construcción? 

Lo único que se conservó fueron: la fachada principal - la que tiene la escalera -, y las laterales. Lo mismo que el perímetro de la planta, al interior también cambiaba constantemente, porque había clientes que pedían más o menos área. La fachada posterior fue una fachada orgánica, cambió todo el tiempo, puesto que en esta fachada es en la cual se veían reflejados los cambios y personalizaciones.



Fachadas norte, sur, oriente y occidente


¿Cómo y por qué eligió los materiales?

Buscamos economía, belleza y calidad. Para la fachada usamos un bloque de concreto amarillo de Indural, y para los pisos usamos concreto endurecido, cepillado y pulido. Eso permitió la flexibilidad de uso que buscábamos.

Fachada principal y portería; Interior de la portería.

Constructivamente, ¿cuál fue el detalle más crítico, el más exigente de resolver?

 Tanto la planta hidráulica como la escalera principal fueron complicadas, por motivos diferentes. La planta hidráulica fue difícil porque había que coordinar y garantizar la continuidad de los buitrones para 50 apartamentos diferentes. Garantizar agua y desagües en cualquier parte de cualquier apartamento. La escalera fue difícil porque es una escalera continua de dos tramos. Está en voladizo a 3,5m de la viga más cercana.

Perforación del cerramiento de las escaleras.

¿Qué es lo que más les gusta del proyecto? 

 Nos gusta que, a pesar de ser un proyecto de vivienda comercial, asume riesgos y es capaz de proponer cosas nuevas. Es un proyecto del mercado, donde fuimos capaces de innovar y arriesgar. Arriesga con la manera de ser ocupado, de ser habitado. De darle calidad a espacios como los puntos fijos, que en la mayoría de los proyectos de vivienda son espacios oscuros, perdidos. Aquí le dimos fuerza, lo llevamos a la fachada y se vuelve parte integral y expresiva del edificio.

Interior de una oficina del edificio 5G 32. Fotografía: Verónica Restrepo.

¿Qué haría diferente si tuviera la oportunidad de volverlo a hacer?

 Haría que la gente también pueda escoger los materiales de la fachada según su apartamento.

¿Visita el proyecto después de finalizada su construcción?

Vivo y tengo el estudio en él y usualmente si hay algún cambio me llaman para que opine. Ahora están poniendo un balcón a un apartamento que cambió de propietario, por ejemplo, y en otro caso una pareja joven compró el apartamento de una persona sola y compartimentó el apartamento. Es bueno ver que la flexibilidad funciona y que el edificio cambia de manera orgánica.

Vista nocturna desde el suroccidente.

Ficha técnica

Nombre del proyecto: 5G 32
Tipología de uso: Apartamentos y Oficinas
Ubicación (dirección): El poblado, Medellín
Cliente: Coninsa Ramón H
Arquitecto(s): J.Paul Restrepo y Camilo Restrepo Ochoa
Colaboradores: Lina Gil
Constructor: Coninsa Ramón H
Área del lote: 3500 m2
Área construida: 4000 m2
Año: 2005 - 2006
Materiales y proveedores: Bloque de concreto de Indural
Todas las imagenes fueron entregadas por el arquitecto Camilo Restrepo
Información:
http://www.camilorestrepo.net/
"Equipaje de mano: La arquitectura de Camilo Restrepo". Mesa Editores, Medellín, 2008.
http://mesaeditores.blogspot.com/

6 de febrero de 2010

51-1 Arquitectos y Ctrl+G/Lab diseñarán la ampliación del Museo de Arte Moderno de Medellín

Noticias / Concursos / Proyecto/ Medellín

El Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) organizó un concurso internacional para contratar la ampliación de su sede en Ciudad del Río. Se proclamaron como ganadores la oficina peruana 51-1 Arquitectos, en conjunto con ctrl+g/lab de Medellín, y procederán a desarrollar el anteproyecto arquitectónico durante el 2010.


 
La propuesta ganadora vista desde la plaza

 Quince oficinas de arquitectura internacionales fueron convocadas por el MAMM para concursar. Uno de los parámetros del concurso fue que cada uno de los proponentes trabajó en asocio con uno o varios arquitectos u oficinas colombianas. Finalmente once equipos entregaron su propuesta.

El programa sumaba, entre áreas para exposiciones, bodegas, talleres técnicos, formación, servicios y parqueo, más de 4.000 m2. Los jurados evaluaron además del cumplimiento con el programa, la potencialidad de la propuesta desde lo urbano y lo arquitectónico; el emplazamiento; las posibilidades museográficas; la viabilidad técnica y material; la relación e integración funcional y espacial de la propuesta respecto al edificio ya existente del Museo de Arte Moderno; la accesibilidad peatonal y su relación con el espacio público; la accesibilidad vehicular; las posibilidades de iluminación natural y sostenibilidad ambiental; y la calidad del diseño en la propuesta y su funcionalidad interior; entre otros.

La propuesta ganadora fue la de  51-1 Arquitectos de Perú y ctrl+g/lab de Medellín. 51-1 fue fundado en 2006 por los arquitectos César Becerra, Fernando Puente y Manuel de Rivero. La oficina es miembro de la red Supersudaca y como tal ha participado en encuentros, investigaciones y talleres en varios continentes. Ctrl+G/Lab, fundado en 2008 y está conformado por las arquitectas Catalina Patiño y Viviana Peña. 


El edificio como tribuna. Volúmenes apilados que a la vez generan una serie de terrazas que han de servir como tribunas para manifestaciones en la plaza que rodea el edificio.

Planta del primer piso
Plantas del segundo al sexto piso


Según 51-1 Arquitectos, la propuesta ganadora se inspiró en los barrios paisas que, en las pendientes del Valle de Aburrá, crean una urbanidad vertical y flexible:: “Cuando estuvimos recorriendo los barrios donde están los parques bibliotecas, nos interesó mucho la urbanidad que se genera en las miles de plazuelas que se forman con la proliferación informal de casas en las laderas. El techo de uno es la terraza del de arriba. En Medellín estás todo el tiempo subiendo o bajando a alguna parte. Es más una catarata de plazuelas, que un edificio. De esta forma es posible recorrer el museo desde el exterior, dándole con esto,una flexibilidad increíble al sumarla a la que se puede recorrer por dentro del museo.”

Si bien la inspiración fue esa, la situación de un barrio como Ciudad del Río no corresponde a este modelo de ocupación. “En un barrio tan rígido y estructurado como la Ciudad del Río, lo que falta precisamente es todo lo contrario: vitalidad del espacio público, espontaneidad y desorden. El MAMM es una pieza clave para activar la nueva urbanización llamada Ciudad del Río (antigua siderúrgica Simesa) así como para conectar el Poblado con el centro de Medellín. Nuestro proyecto es un caso de yin-yang donde insertamos un barrio en medio de la ciudad formal. Para nosotros, su rol urbano es tanto o más importante que los espacios para el museo propiamente dicho.”


 Vistas  interiores


Según los ganadores, el museo es un edificio no definido ni terminado que se construirá en etapas según las necesidades del museo. “Esas terrazas generadas son una reserva espacial para el museo. Luego podrán crecer las salas sobre ellas, ya sea temporalmente con elementos ligeros o permanentemente hasta que se vuelva un cubo sólido. Nuestro proyecto es un museo incompleto, cargado de optimismo y espacio público.”

Los procesos de diseño y de ejecución están por definirse. Se plantea finalizar el diseño arquitectónico en el año 2010.


Ficha técnica

 
Organizadores

Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM)
http://www.elmamm.org/sitio/
Concurso segunda etapa
www.elmamm.org/segundaetapa

Jurados

Arq. Federico Soriano, Invitado Internacional
Arq. Lorenzo Castro, Invitado Nacional
Arq. Mauricio Valencia, Alcaldía Municipio de Medellín
Arq. Alberto Sierra, Museógrafo, Fundador MAMM
Arq. Camilo Restrepo O. Comité técnico del MAMM.

1er puesto

51-1 Arquitectos (Perú): Manuel de Rivero, Fernando Puente Arnao y César Becerra
Colaboración: Eduardo Peláez, Favio Chumpitaz y Sandro Casanova
http://www.51-1.com/
http://supersudaca.org/blog/

ctrl+g/lab: Viviana Peña y Catalina Patiño.
Colaboración: Felipe Venegas.
http://ctrlglab.wordpress.com/

Otros participantes

Felipe Leal (México) - Daniel Bonilla
Pezo y Von Ellrichausen (Chile/Argentina) - Manuel Villa/Antonio Yemail
Enrique Norten - Felipe Uribe
Alejandro Aravena (Chile) - Alejandro Restrepo M.
Rafael Iglesias (Argentina) - Lilly Oquendo
Izaskun Chinchilla (España) - Felipe Mesa
Fernando Viegas (Brasil) - Opus Arq.
Juan Herreros (España) - Juan Manuel Peláez
Teodoro Fernández L.(España) - Hugo Mondragón
Jo Coenen (Holanda) - Ricardo Julián Vásquez

11 de agosto de 2009

Equipaje de mano: La arquitectura de Camilo Restrepo

A57 / Eventos / Lanzamientos / Medellín

El próximo miércoles 12 de Agosto de 2009 a las 6:30 p.m. se realizará el lanzamiento del libro “Equipaje de Mano. La arquitectura de Camilo Restrepo” en la sala del consejo del Museo de Antioquia en Medellín.

Por: Ana María Pinzón


Invitación al lanzamiento

Tal y como lo anunciamos, este libro es la nueva entrega de la editorial independiente Mesa Editores, tras la publicación de “Arquitectura en espera. Plan B Arquitectos. Felipe Mesa” el pasado mes de Julio, y de la que esperamos también la publicación dedicada a la arquitectura de Giancarlo Mazzanti en los próximos meses.

Para todos aquellos que quieran asistir, la entrada es gratuita y por $70.000 -precio especial de lanzamiento- se podrán llevar el libro. o aprovechar las promociones para la compra de las cuatro publicaciones.

Ficha técnica

Nombre del libro: Equipaje de mano. La arquitectura de Camilo Restrepo
ISBN: 978-958-44-5108-8
Concepción editorial, edición, dirección de arte y diseño gráfico: Miguel Mesa R., Verónica Restrepo R. y Juan David Díez
Fotografía: Verónica Restrepo + Sergio Gómez + Camilo Echeverri + archivo Camilo Restrepo
Fecha de edición: Mayo 2009
Impresión y encuadernación: Especial Impresores.
Contenido:
Arq. Uriel Fogué: Informe CR.
Arq. Miguel Mesa R: La arquitectura de Camilo Restrepo.
Entrevista por Mesa Editores
Presentación del libro por: Arq. Camilo Restrepo.
Reseña del libro por: Arq. Felipe Uribe de Bedout

Reseña

Equipaje de mano

Este libro presenta la arquitectura injerta que practica Camilo Restrepo, justo cuando su obra ha empezado a operar como un agente inmunológico contra el catálogo global de ensayos constructivos desmedidos, contra las edificaciones estilísticas que sueñan con la identidad nacional o la asepsia deshumanizante. Antídoto contra los programas arquitectónicos historicistas y los métodos de gestión lineales y hegemónicos de los promotores, contra una mirada nuclear y hermética del pensamiento, y en oposición a la indiferencia de las obras que alejan al usuario de la toma de decisiones. Esta arquitectura introducida en el sistema, además de revulsivo, es muestra de estimulantes procedimientos y misteriosas alianzas.

Felipe Uribe de Bedout

Para + información sobre los libros de Mesa Editores visite la sección A57 Publicaciones y http://mesaeditores.blogspot.com/


21 de julio de 2009

Arquitectura en espera. Plan B Arquitectos. Felipe Mesa

A57 / Eventos / Lanzamientos / Medellín

El próximo miércoles 22 de Julio de 2009 a las 6:30 p.m. se realizará el lanzamiento del libro “Arquitectura en espera. Plan B Arquitectos. Felipe Mesa” en la sala Débora Arango del Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM).

Por: Ana María Pinzón*



Este libro es la nueva entrega de la editorial independiente Mesa Editores, tras la publicación de “Copia Monográfica. Felipe Uribe de Bedout” y “Acuerdos Parciales: Plan B Arquitectos” en 2006.

Para todos aquellos que quieran asistir, la entrada es gratuita; podrán escuchar las palabras de los arquitectos Miguel Mesa y Felipe Mesa sobre la editorial y los proyectos que se encuentran en el libro, tomarse una copa de vino y llevarse a casa el libro por $70.000 -precio especial de lanzamiento- o aprovechar las promociones para la compra de las tres publicaciones.

Para los meses de Agosto y Octubre se esperan dos nuevas publicaciones dedicadas a la arquitectura de Camilo Restrepo y Giancarlo Mazzanti.

Ficha técnica

Nombre del libro: Arquitectura en espera. Plan B Arquitectos. Felipe Mesa.
ISBN:978-958-44-4816-3
Concepción editorial, edición, dirección de arte y diseño gráfico: Miguel Mesa R., Verónica Restrepo R. y Juan David Diez (Taller Estandar)
Fotografía: Verónica Restrepo R.+ Iwaan Bann+ archivo Felipe Mesa
Fecha edición: Mayo 2009
Impresión y encuadernación: Panamericana forma e impresos S.A. .
Presentación: Arq. Carlos Mesa
Reseña del libro: Arq. Florencia Rodríguez
Artículos: Arq. Felipe Mesa. "Notas abiertas y redundantes para una arquitectura ecosocial"; Arq. Federico Soriano. "Hipermínimos"; Arq. Miguel Mesa. "Tres esqueletos. Escenarios deportivos para los IX Juegos Suramericanos en Medellín. 2010".

Para + información sobre los libros de Mesa Editores visite la sección A57 Publicaciones y http://mesaeditores.blogspot.com/

Reseña del libro

“La pregunta por el sentido del mundo y sus arquitecturas en este inicio de siglo colabora con la recuperación de un modo de utopía que es motor de transformaciones vitales.
Desde ese lugar Felipe Mesa activa territorios que van más allá de cualquier configuración formal. Sus ideas, proyectos, obras, investigaciones y dibujos, trabajan sobre aquello intangible y universal que la razón no alcanza a definir, pero que comprende debe buscar, intuir e intentar representar.
Las configuraciones en espera, los escenarios dispuestos para ecosistemas siempre incompletos y en transformación, o la geometría usada casi por fuera de sí; afirman con impetuosa convicción la caducidad de varios paradigmas ya desgastados.
Las reflexiones de este arquitecto no se trasladan a la forma con forzamientos teóricos o analogías tecnocráticas, sino con una naturalidad absoluta que rescata nuevos sentidos de belleza de las entrañas de la arquitectura.
No hay metáfora, hay sentido. No hay vacíos, hay arquitectura. No hay sólo proyectos, hay pulso.”

Florencia Rodríguez

*Ana María Pinzón es arquitecta y editora de A57

5 de mayo de 2009

“Prefiero disfrutar las restricciones del proyecto”: Felipe Mesa sobre el Colegio Hontanares

Entrevista / Arquitectura / Medellín


En esta ocasión A57 le pregunta al arquitecto Felipe Mesa, parte del equipo diseñador de Planb arquitectos -responsables del Orquideorama del Jardín Botánico de Medellín- por otro de sus proyectos de 2006 localizado a media hora de la misma ciudad: el Colegio Hontanares.



Panorámica general del conjunto

1. ¿Cuál es el concepto clave del proyecto? ¿Surgió de una idea, del lugar, del usuario

En un proceso de diseño arquitectónico casi siempre trato de pensar que no hay conceptos clave o ideas clave, sino por el contrario, un conglomerado de intenciones concretas que provienen de diversos intereses, algunas veces muy arquitectónicos o constructivos, y en otros relacionados con hechos afectivos, climáticos, incluso energéticos. Entiendo el proyecto de arquitectura como el choque de esas fuerzas y, en el caso del colegio Hontanares, algunas de las fuerzas que aún siguen en pie se pueden reunir en los siguientes acuerdos:

Cinco acuerdos para un colegio
1. Accidentes Geográficos: La implantación y construcción de ambientes del proyecto debe surgir de su relación con la diversidad geográfica del lugar. Los accidentes geográficos determinan el programa y la actividad.
2. Bancal: El proyecto debe surgir a través de la construcción de un bancal longitudinal que atraviese la diversidad topográfica siguiendo la extensión de una curva de nivel. En zonas de alta inclinación, esta acción permite hacer cortes y llenos de tierra moderados además de definir un recorrido plano, extendido y fácilmente practicable para niños y profesores.
3. Tiempo y crecimiento: Creemos adecuado vincular el crecimiento de los niños con el movimiento longitudinal a través de las diversas formas de la geografía. Cuando un estudiante se gradúe del colegio habrá pasado un tiempo en cada uno de los accidentes mencionados.
4. Arquitectura Natural: Este proyecto no busca respetar o acomodarse a la naturaleza, sino hacer parte de ella a través de acciones sencillas: vincular los accidentes geográficos a la configuración geométrica, proponer un material de construcción emparentado al color de la arcilla del lugar, definir un patio para cada aula, un pasillo de recreo y observación, definir cubiertas jardín, terrazas deportivas, jardines topográficos y cultivos frutales, determinar un módulo flexible y abierto e introducir ensayos figurativos referidos a animales nativos.
5. Concentración y dispersión: Este proyecto debe ser más paisaje dinámico que forma abstracta. La arquitectura debe colaborar a través de su geometría con la dispersión de los niños por el lugar, con cierta libertad de movimiento, pero también con la posibilidad de concentración para actividades compartidas en la meseta superior.

Planta general y planta de primer piso




Secciones

Sección y fachadas



2. ¿Cómo relaciona este proyecto con otros de sus proyectos?

Todos los proyectos se relacionan a través de uno y su equipo de trabajo. Alguna vez oí decir al arquitecto argentino Rafael Iglesias que el proyecto de arquitectura más importante de un arquitecto es su vida misma. Eso que parece muy obvio, a veces se olvida. Creo que uno hace un sólo proyecto de arquitectura durante toda la vida: ya sea académico, profesional, crítico u operativo: veo la arquitectura como una disciplina fronteriza, mezclada, que te permite realizar diversas actividades simultáneas. Hay estrategias en el Colegio que luego han sido ampliadas, o vueltas a utilizar: el tema de entender los salones como patrones espaciales repetitivos que pueden adaptarse a una forma general que los acoge o a la que dan geometría, la opción de realizar proyectos en un único nivel cero, sin escaleras, lo cual permite que todos los lugares toquen la tierra en una posición exclusiva y que puedan tener cubierta, y el esfuerzo por entender el hecho tectónico como configuración del paisaje es un tema que se ha trabajado en planb de manera reiterativa.


3. ¿Qué tanto y cómo se transformó el proyecto del diseño a la construcción?

El proyecto inicial fue un concurso privado en el que se planteaban cubiertas inclinadas en hormigón a la vista: cuando entramos a desarrollarlo hubo una fase en la que insistimos en esa opción, pero finalmente los costos y el hecho de estar forzados a realizar una construcción muy simple, nos llevó a la opción de trabajar con bloques de concreto en varios tonos tierra (los mismos colores que surgieron del movimiento de tierras del lugar) y con cubiertas metálicas en dos colores. Pero esos cambios cada vez los veo más como el transcurrir normal de un proyecto: para nosotros lo importante está en que esas fuerzas mezcladas que mencionaba al principio sigan existiendo en el él, lo sigan explicando.

4. Constructivamente, ¿cuál fue el detalle más crítico, el más exigente de resolver?

Creo que el movimiento de tierras, porque él mismo era el proyecto, su cualidad paisajística, su garantía de un solo nivel de recorrido.

Proceso constructivo

5. ¿Cómo y por qué eligieron los materiales?

Con el tema de los bloques hay diferentes motivos: queríamos un material cercano a los colores del lugar, con una gama cambiante sutil, pero además el tema de los costos era fundamental: este es un proyecto muy económico, y le apostamos a realizar un movimiento de tierras muy cualificado para poder posicionar muy bien el colegio. En parte se le dio más fuerza a la localización y el movimiento de tierras que a los materiales. Con las tejas de cubierta queríamos de nuevo una gama de colores. En este caso solamente se utilizaron dos, pero sin duda aspectos técnicos comunes nos llevaron a esa elección. En realidad este es un proyecto muy básico desde el punto de vista del material: pisos en baldosas de cemento de color, algunas columnas metálicas, muros en bloque, etc. Para los vidrios de las ventanas elegimos vidrios grabados de color verde, mezclados con vidrios normales: queríamos amplificar un poco el color de la hierba al interior de las aulas y cafetería.




6. ¿Qué es lo que más le gusta del proyecto?

Me gusta el hecho de que sin ser un proyecto muy cualificado desde el punto de vista material o técnico, hecho con poco dinero pero con mucho compromiso por parte de los clientes, posee la fuerza de la geometría, del paisaje, del recorrido, del movimiento… y creo que admite o propicia una cercanía muy directa de los niños con su entorno, con la naturaleza biológica.


7. ¿Qué harían diferente si tuvieran la oportunidad de volverlo a hacer?

Este es un proyecto que ha sido planeado en varias etapas de construcción: actualmente está construida la primera fase de salones, cafetería y baños. En una segunda fase se harán nuevas aulas, biblioteca, etc… esta condición de ser una arquitectura que se construye en el tiempo es muy interesante, te da la opción de variar algunas intenciones, de comprobar algunas cuestiones a través del día a día del colegio: es un verdadero proyecto abierto. Pero las cosas se dilatan, y a veces no dejo de sentir la tentación o el gusto de poderlo haber hecho completo en una sola fase de construcción. Pero de nuevo, diría que prefiero la arquitectura posible, viable, y si esas han sido las restricciones del proyecto, prefiero disfrutarlas.

8. ¿Visita el proyecto después de finalizada su construcción? ¿Por qué sí o por qué no?

Como lo decía anteriormente: el proyecto no está acabado, y el hecho de tener muy buenas relaciones con los clientes ha permitido visitas constantes para ver opciones de las fases siguientes. No sabemos cuando pueda comenzar la siguiente etapa de construcción, pero en todo caso me gusta ver el desempeño y la vida del edificio. Yo entiendo que la arquitectura no es solamente el hecho tectónico o constructivo, sino el desempeño y la vida de las personas con ella, o con el proyecto en concreto. Me gusta pensar que la arquitectura está hecha de los intercambios afectivos y socio ambientales que ella misma posibilita, y en esa medida es muy útil volver a los proyectos para disfrutarlos y vivirlos con las personas.

Ficha técnica

Nombre del proyecto: Colegio Hontanares
Categoría: Equipamento escolar
Ubicación: Municipio El Retiro, Antioquia, Colombia.
Cliente: Evolucionar S.A.
Arquitectos diseñadores: Felipe Mesa, Alejandro Bernal;
Planb: http://www.planbarquitectura.com/
Colaborador: Federico Mesa
Constructor: Gabriel Tamayo
Área del lote: 60.423 M2
Área construida: 1843 M2
Costo de la obra: 700 mil pesos M2
Año: 2006
Materiales y proveedores: Bloque de concreto INDURAL, tejas METECNO, piso en Baldosas de Cemento ROCA
Fotos: Felipe Mesa y Verónica Restrepo